Πανσέληνος Σεπτεμβρίου 2020: Όλες οι εκδηλώσεις του Υπουργείου Πολιτισμού για σήμερα

Χθες, 1η Σεπτεμβρίου στις 20:10 το βράδυ, εμφανίστηκε στον ουρανό η Πανσέληνος του Σεπτεμβρίου, η οποία αναμένεται να κορυφωθεί στο νυχτερινό ουρανό σήμερα το βράδυ. Έτσι, το Υπουργείο Πολιτισμού έχει προγραμματίσει πληθώρα πολιτιστικών εκδηλώσεων σε διάφορες πόλεις της χώρας.

Οι εκδηλώσεις προσφέρονται δωρεάν από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού. Το μόνο αντίτιμο είναι το εισιτήριο για την είσοδο σε κάθε χώρο, όπου υπάρχει και σημειώνεται πως είναι υποχρεωτική η προκράτηση θέσης. Παράλληλα, σύμφωνα με όσα αναφέρονται στον ιστότοπο του Υπουργείου, οι θεατές θα πρέπει να τηρούν τις οδηγίες και συστάσεις της Επιτροπής Εμπειρογνωμόνων COVID-19 του Υπουργείου Υγείας για την ασφαλή προσέλευση στους αρχαιολογικούς χώρους και τα μουσεία. Ισχύει ο κανόνας της απόστασης των 1,5 μέτρων κατ’ ελάχιστον για ανοικτούς χώρους και 2 μέτρων για κλειστούς χώρους.

Για λόγους ασφαλείας και για την αποφυγή καθυστερήσεων και συνωστισμού συνιστάται η έγκαιρη προσέλευση, 1 – 1, 5 ώρα πριν από την έναρξη της εκδήλωσης, ενώ η χρήση μη ιατρικής μάσκας είναι απαραίτητη καθ’όλη τη διάρκεια της εκδήλωσης.

Παρακάτω θα βρείτε αναλυτικά το πρόγραμμα των εκδηλώσεων για τη Πανσέληνο Σεπτεμβρίου 2020:

Σόλο του Γιώργου Κοτσιφάκη | Διαχρονικό Μουσείο Λάρισας – Λάρισα | 12.15 & 13.00

Ο καταξιωμένος χορευτής Γιώργος Κοτσιφάκης παρουσιάζει ένα χορευτικό σόλο σε χορογραφία Χρήστου Παπαδόπουλου, με τη συνοδεία του καλλιτεχνικού διευθυντή της Εστουδιαντίνας Νέας Ιωνίας Βόλου και δεξιοτέχνη Ανδρέα Κατσιγιάννη στο σαντούρι. Ο Χρήστος Παπαδόπουλος σημειώνει: «Ένα ντουέτο. Ένα σώμα και ένα μουσικό όργανο. Το ντουέτο αυτό εμπνέεται από την ελληνική μυθολογία και αποπειράται μέσα σε πέντε μόλις λεπτά να σκιαγραφήσει και να διαγράψει μια τιτάνια ανθρώπινη διαδρομή και εξέλιξη. Η διαδρομή αυτή ξεκινά με τη μυθολογική δημιουργία του ανθρώπου ως ένα θεϊκό αστείο, συνεχίζει με τη σχέση αθάνατου-θνητού και πώς αυτή αναδιαμορφώνεται μέσα στους αιώνες και τελειώνει με τα πρώτα βήματα του ανθρώπου ως ανεξάρτητου πλάσματος που λαχτάρα να αυτοπροσδιοριστεί και να ορίσει το μέλλον του. Συνεχίζοντας την έρευνα της συνάντησης σώματος και ήχου, πώς αυτά συναντιούνται και αλληλοεπηρεάζονται, επιχειρείται η δημιουργία ενός ιδιότυπου παραστασιακού κώδικα στηριζόμενου τόσο στην αφηγηματικότητα της κίνησης όσο και στη λειτουργία της ίδιας της μουσικής».

Χορογραφία: Χρήστος Παπαδόπουλος
Σαντούρι: Ανδρέας Κατσιγιάννης

Πανσέληνος Σεπτεμβρίου – Κουιντέτο Ξύλινων Πνευστών της Κ.Ο.Α | Ι.Ν. Αγ. Γεωργίου (Ομορφοκκλησιά) Γαλατσίου – Αττική | 20.30

Η τέχνη της μεταγραφής μιας μουσικής από ένα όργανο ή σύνολο οργάνων για ένα άλλο είναι διαχρονικά παρούσα στην ιστορία της λόγιας ευρωπαϊκής μουσικής. Συχνά είναι μία αισθητική (και τεχνική) πρόκληση για τους μεταγράφοντες, ενώ άλλοτε γίνεται με σκοπό να φέρει σε επαφή ένα ευρύτερο κοινό με μουσικές που δεν θα μπορούσε να έχει εύκολα επαφή. Π.χ., πολλοί γνώρισαν για πρώτη φορά τις αθάνατες μελωδίες της όπερας του Ρομαντισμού μέσα από ποικίλες μεταγραφές τους. Και άλλοτε η πράξη της μεταγραφής είναι φυσική απόρροια της ανόθευτης αγάπης ενός συνθέτη για το έργο ενός συναδέλφου του. Στη συναυλία αυτή, το Κουιντέτο Ξύλινων Πνευστών της Κ.Ο.Α. διαμόρφωσε ένα πλούσιο πρόγραμμα, που στον πυρήνα του βρίσκονται ευφάνταστες μεταγραφές για το παραπάνω σχήμα από τον χώρο της όπερας (Μαγικός αυλός, Καβαλερία Ρουστικάνα, Ριγκολέτο και Τουραντότ), του κινηματογράφου (Ο καλός, ο κακός και ο άσχημος), του μιούζικαλ (West Side Story) και του ελαφρού τραγουδιού (μελωδίες του Χατζιδάκι). Πράγματι, τα ξύλινα πνευστά, μεμονωμένα, φαντάζουν -και είναι- ιδανικοί φορείς μετουσίωσης της ανθρώπινης φωνής· το κουιντέτο ξύλινων μάλιστα έχει ως σύνολο τη δυνατότητα να αποτυπώσει επιτυχώς τον πλούτο του ορχηστρικού ήχου. Από το πρόγραμμα δεν θα μπορούσε να λείπει και ένα έργο του μεγάλου Γερμανικού κλασικού, Λούντβιχ βαν Μπετόβεν, αφού φέτος συμπληρώνονται 250 χρόνια από τη γέννησή του. Ο ανάλαφρος Χορός του σε ντο μείζονα, έργο νεανικό και ταιριαστό στη μουσική σαλονιού της εποχής, θα ακουστεί μετά το Divertimento του δασκάλου του, Γιόζεφ Χάυντν. Αξίζει να σημειωθεί ότι το έργο αυτό (και συγκεκριμένα το λυρικό δεύτερο μέρος του) ενέπνευσε πολλά χρόνια αργότερα στον Γερμανό Ρομαντικό συνθέτη Γιοχάνες Μπραμς τις Παραλλαγές σε ένα θέμα του Χάυντν, ένα από τα κορυφαία συμφωνικά του έργα.

ΓΙΟΖΕΦ ΧΑΫΝΤΝ (1732 – 1809)
Divertimento σε σι ύφεση μείζονα
1.Allegro con spirito
2.Chorale St. Antoni
3.Menuet – Trio
4.Rondo. Allegretto

ΒΟΛΦΓΚΑΝΓΚ ΑΜΑΝΤΕΟΥΣ ΜΟΤΣΑΡΤ (1756 – 1791)
Άρια της βασίλισσας της Νύχτας (Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen) από την όπερα Μαγικός Αυλός (επεξεργασία: Παναγιώτης Βλάχος)
ΛΟΥΝΤΒΙΧ ΒΑΝ ΜΠΕΤΟΒΕΝ (1770 – 1827)
Kontretanz (Λαϊκός χορός) σε ντο μείζονα, WoO 14 αρ.1 (επεξεργασία: John de Bueris)
ΓΙΟΥΛΙΟΥΣ ΦΟΥΤΣΙΚ (1872 – 1916)
Πόλκα
ΕΝΙΟ ΜΟΡΙΚΟΝΕ (γεν. 1928)
Μουσική από την ταινία Ο καλός, ο κακός και ο άσχημος
ΧΟΥΛΙΟ ΜΕΝΤΑΛΙΑ (γεν. 1938)
“El porsche negro” από τη Σουίτα για κουιντέτο ξύλινων πνευστών
ΠΙΕΤΡΟ ΜΑΣΚΑΝΙ (1863 – 1945)
Ιντερμέτζο από την όπερα Καβαλερία Ρουστικάνα
ΤΖΟΥΖΕΠΕ ΒΕΡΝΤΙ (1813 – 1901)
“Questa o quella” από την όπερα Ριγκολέτο (επεξεργασία: I. Dobrinescu)
ΛΕΟΝΑΡΝΤ ΜΠΕΡΝΣΤΑΪΝ (1918 – 1990)
“Somewhere” από το μιούζικαλ West side story
ΑΛΑΜΙΡΟ ΤΖΑΜΠΙΕΡΙ (1893 – 1963)
Το Καρναβάλι της Βενετίας, θέμα και παραλλαγές για κλαρινέτο
ΤΖΑΚΟΜΟ ΠΟΥΤΣΙΝΙ (1858 – 1924)
“Nessun dorma” από την όπερα Τουραντότ (επεξεργασία: Παναγιώτης Βλάχος)
ΜΑΝΟΣ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙΣ (1925 – 1994)
Μια πόλη μαγική – Γλάρος – Πες μου μια λέξη – Τα παιδιά του Πειραιά

Κουιντέτο Ξύλινων Πνευστών της Κ.Ο.Α.
Βαγγέλης Σταθουλόπουλος, φλάουτο
Χριστίνα Παντελίδου, όμποε
Σπύρος Μουρίκης, κλαρινέτο
Οδυσσέα Μπάσιο, φαγκότο
Γρηγόρη Ασωνίτη, κόρνο

Αθηναίων Πολιτεία – από τον Θησέα στον Σόλωνα | Αρχαιολογικός χώρος Ακαδημίας Πλάτωνος (Παλαίστρα) – Αττική | 19.00

Το έργο Αθηναίων Πολιτεία είναι μια ανθολόγηση κειμένων της αρχαίας ιστοριογραφίας (Ηρόδοτος, Θουκυδίδης, Αριστοτέλης, Πλούταρχος, Διογένης Λαέρτιος, κ.ά.) και άλλων ιστορικών-αρχαιολογικών πηγών (επιγραφές, αρχαιολογικά κείμενα), που ανασυνθέτουν -σε επεισοδιακή μορφή- την περιπετειώδη πορεία του Αθηναϊκού πολιτεύματος προς τη δημοκρατία (7ος – 6ος αι. π.Χ.). Πρόκειται για πέντε αυτοτελή, αφηγηματικά «ιστορήματα»– διασκευασμένα σε δραματική μορφή και για θεατρική απόδοση, τα οποία συνέχονται θεματολογικά σε ένα ενιαίο ιστορικό-πολιτικό διακείμενο. Τα κεφάλαια ανα-διηγούνται ιστορίες όπως το Κυλώνειο Άγος, η νομοθεσία του Σόλωνα κ.ά. Οι ιστορίες αυτές παρουσιάζονται για πρώτη φορά σε θεατρική μορφή σε σημαίνοντες αρχαιολογικούς τόπους και μουσεία· τα πλέον ιδεώδη –για την παράστασή τους– «θέατρα».

Συντελεστές:
Μετάφραση-Διασκευή: Γιάννης Λιγνάδης
Ιστορική Τεκμηρίωση-Επιμέλεια: Ανδρονίκη Μακρή
Σκηνοθεσία: Βασίλης Παπαβασιλείου
Κοστούμια / Βοηθός Σκηνοθέτη: Νικολέτα Φιλόσογλου
Κίνηση: Ερμής Μαλκότσης
Διανομή (αλφαβητικά)
Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Μάνος Βαβαδάκης, Κώστας Κοράκης, Άγγελος Μπούρας, Κατερίνα Πατσιάνη

Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας Βόλου | Αρχαίο Θέατρο Β’ – Λάρισα | 20.30

Η καταξιωμένη ορχήστρα Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας Βόλου, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Ανδρέα Κατσιγιάννη, περιοδεύει το φετινό καλοκαίρι με δύο διαφορετικά μουσικά προγράμματα. Κάθε πρόγραμμα και ένα συναρπαστικό μουσικό ταξίδι. Το πρώτο περιλαμβάνει ένα αφιέρωμα στη Σμύρνη και τον Πειραιά, ενώ το δεύτερο είναι αφιερωμένο εξ ολοκλήρου στη θάλασσα και στην ξενιτιά.

Σε αυτή τη συναυλία θα παρουσιαστεί το πρόγραμμα Mare Nostrum το οποίο αποτελείται από δύο κύκλους. Ο πρώτος κύκλος (Το ταξίδι, στη δική μας θάλασσα) είναι αφιερωμένος στη θάλασσα που ενώνει 23 διαφορετικούς λαούς. Μελωδίες κοινές και διασκευές πρωτότυπες συναντιούνται επί σκηνής με την Εστουδιαντίνα σε μια πανδαισία ήχων και ρυθμών. Στον δεύτερο κύκλο (Έρωτας στην ξενιτιά) το ταξίδι ξεκινά από την Ανατολή και τα Βαλκάνια, φτάνει έως τα ελληνόφωνα χωριά της Κάτω Ιταλίας και τα φάντο της Πορτογαλίας και καταλήγει στην Ελλάδα του χθες και του σήμερα.

Τραγουδούν: Απόστολος Μόσιος, Ευτυχία Μητρίτσα

Σολίστ: Κυριάκος Γκουβέντας (βιολί), Κώστας Γεδίκης (μπουζούκι, λάφτα), Απόστολος Μόσιος (κιθάρα – 1/9), Αποστόλης Βαλαρούτσος (κιθάρα – 3, 5, 6,/9), Δήμος Βουγιούκας (ακορντεόν), Σταύρος Κουσκουρίδας (πνευστά), Δημήτρης Γκαβαρδίνας (κρουστά), Φίλιππος Ρέτσιος (πιάνο), Κώστας Κωνσταντίνου (μπάσο), Ανδρέας Κατσιγιάννης (σαντούρι)

Παραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ

Έρως – Ήρως | Προαύλιο Ι.Ν Αγίας Σοφίας – Θεσσαλονίκη | 20.30

Θεατρική διασκευή διηγήματος.

Είχε μάθει προ ημερών ότι η μάννα της την επανδρολογούσε μ’ ένα νοικοκύρην στεργιώτην, από κει πέραν απ’ τα Εικοσιτέσσερα Χωριά. Πού τον ηύρε; Τάχα δεν υπήρχαν γαμβροί εις την πατρίδα, εις το ωραίον χωρίον, το παραθαλάσσιον; Και δεν ήτο αυτός, εις μεταξύ όλων, καλός γαμβρός; Διατί εβιάζετο η μάννα της; Αλλά διατί να υποπτεύση ότι εκείνη ήτο αυτή, η εύμορφη κόρη; Από πού κι ως πού; Τάχα δεν υπήρχον άλλαι νύμφαι; Όχι, δεν ηδύνατο να το πιστεύση ότι ήτον αυτή. Το Αρχοντώ είχε καιρόν. Το γνωστό διήγημα «Έρως-ήρως», που έγραψε ο Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης το 1897, μιλά για έναν ανεκπλήρωτο έρωτα με κεντρικό χαρακτήρα τον Γιώργη, έναν νεαρό ναύτη, που αναγκάζεται να μεταφέρει με τη βάρκα του την Αρχοντώ, τον κρυφό έρωτα του, και τον πλούσιο γέρο με τον οποίο μόλις την πάντρεψε με το ζόρι η μάνα της.

Συντελεστές:

Κείμενο: Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης
Διασκευή-Σκηνοθεσία: Νίκος Κουσούλης
Βοηθός σκηνοθέτη: Νίκος Τσολερίδης

Ηθοποιοί: Ιωάννα Γεωργαντά, Ηλίας Κουγιουμτζής, Σταυρούλα Κουλούρη, Κωνσταντίνος Λιάρος

Ρεσιτάλ με έργα του Μίκη Θεοδωράκη | Φρούριο Παλαμηδίου Ναύπλιο – Αργολίδα | 20.30

Η Εθνική Λυρική Σκηνή, γιορτάζοντας την συμπλήρωση 95 χρόνων από τη γέννηση του μεγάλου Έλληνα συνθέτη Μίκη Θεοδωράκη (1925), διοργανώνει σειρά συναυλιών προς τιμήν του. Θα παρουσιαστούν εμβληματικά τραγούδια του που «σημάδεψαν» τον ελληνισμό για περισσότερο από μισό αιώνα, λυρικές και επικές αναφορές από τους κύκλους τραγουδιών του σε συνεργασία με τους σημαντικότερους Έλληνες ποιητές, «ψηφίδες» από τις παγκοσμίου φήμης κινηματογραφικές επιτυχίες αλλά και τα μεγαλειώδη λαϊκά του έργα. Έργα που άφησαν ανεξίτηλα τα «δακτυλικά» τους αποτυπώματα τόσο στην διεθνή μουσική δημιουργία, όσο και την πολιτιστική κληρονομιά του τόπου μας.

Οι τέσσερις χαρισματικοί, καταξιωμένοι και αναγνωρισμένοι για την καλλιτεχνική τους προσφορά, ερμηνευτές, Ρίτα Αντωνοπούλου, Θοδωρής Βουτσικάκης, Ζαχαρίας Καρούνης και Μπέττυ Χαρλαύτη, επικυρώνουν με τον καλύτερο τρόπο την διαχρονικότητα των μηνυμάτων της μουσικής του Μίκη Θεοδωράκη, μεταλαμπαδεύοντας το βαθύτερο νόημά τους στις νεότερες γενιές.

Μαζί τους στο πιάνο, ο ενορχηστρωτής και Υπεύθυνος της Μουσικής Βιβλιοθήκης και του Ιστορικού Αρχείου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, Γιάννης Μπελώνης, στενός συνεργάτης του Μίκη Θεοδωράκη για περισσότερο από μια δεκαετία.

Α’ πρόγραμμα (Τραγούδι Ζαχαρίας Καρούνης, Πιάνο Γιάννης Μπελώνης)

Σύνολο εγχόρδων της Κ.Ο.Θ. | Μουσείο Αιανής Κοζάνης (Αύλειος χώρος) – Κοζάνη | 21.00

Λόγω των δυσμενών καιρικών συνθηκών που επικρατούσαν την Τρίτη 25 Αυγούστου στην περιοχή, δεν κατέστη δυνατόν να πραγματοποιηθεί η προγραμματισμένη συναυλία του συνόλου εγχόρδων της Κ.Ο.Θ. στον αύλειο χώρο του Αρχαιολογικού Μουσείου Αιανής. Η συναυλία θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη 2 Σεπτεμβρίου, ώρα 21:00.
Ισχύουν οι ίδιες προκρατήσεις.

Στον αύλειο χώρο του Αρχαιολογικού Μουσείου Αιανής, σύνολο εγχόρδων της Κ.Ο.Θ. θα παρουσιάσει τα ‘Δύο Βυζαντινά Σκίτσα’ του Σόλωνα Μιχαηλίδη, έργο γεμάτο συναισθήματα και πρωτότυπες μελωδίες βυζαντινότροπου χαρακτήρα, που αποτελεί αποτέλεσμα των μελετών του Κύπριου ιδρυτή της Κ.Ο.Θ. για τη βυζαντινή μουσική παράδοση. Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με το διαχρονικό αριστούργημα του Αντόνιο Βιβάλντι ‘Οι Τέσσερις Εποχές’, που αποτελεί ένα από τα πλέον αναγνωρίσιμα έργα στην ιστορία της μουσικής. Σόλο βιολί και διεύθυνση ορχήστρας ο εξάρχων βιολιστής της Κ.Ο.Θ. Σίμος Παπάνας.

Σύνολο εγχόρδων της Κ.Ο.Θ.
Μουσική διεύθυνση/βιολί: Σίμος Παπάνας

Πρόγραμμα:
Σόλων Μιχαηλίδης: Δύο Βυζαντινά Σκίτσα, για ορχήστρα εγχόρδων
Αντόνιο Βιβάλντι: Οι Τέσσερις Εποχές, τέσσερα κοντσέρτα για βιολί και ορχήστρα εγχόρδων

Δείτε επίσης: Πανσέληνος Σεπτεμβρίου 2020: Σήμερα ξεκινά το «φεγγάρι του καλαμποκιού»